《天国：拯救2》开发团队声援拉瑞安：认清现实，AI会是长期存在的事物

《天国：拯救》开发商战马工作室的联合创始人，近日针对“拉瑞安运用生成式AI”所引发的网络争议，公开阐述了自己的观点。

在拉瑞安于TGA公布新《神界》游戏后，CEO Swen Vincke向彭博社确认，工作室正在使用生成式AI来探索早期游戏创意。

Vincke称，拉瑞安会运用AI来“探索创意、优化PPT、绘制概念图和撰写占位文本”，不过他着重指出，最终游戏里不会纳入任何AI生成的内容，而且“公司里几乎所有人都对这种使用方式持接受态度”。

但这并不足以平息部分社交媒体玩家的不满，他们认为哪怕是在概念阶段使用生成式AI，本质上也是在取代人类的创意。

针对此事，Vincke 之后出面进行了辩解，他坦言：“哎呀，朋友们，我们根本没有‘极力推广’AI，也不会用它来替代概念设计师。我们只是借助 AI 工具去查找参考资料，这和使用谷歌搜索、翻阅画册是一样的道理。在项目最初的构思阶段，我们会把 AI 生成的内容当作构图的初步草稿，而这些草稿之后都会被设计师原创的概念美术作品所替换。AI 工具和概念设计师这两者是完全无法放在一起比较的。”

随后，《天国：拯救》系列总监、Warhorse Studios联合创始人Daniel Vávra在X平台上公开支持拉瑞安工作室，他表示如今几乎所有游戏工作室都在进行类似的尝试。Daniel Vávra坦言AI技术确实存在不少负面争议，但他认为人们需要认清一个事实：AI并不会被淘汰，大家只能学会适应并合理利用它。

“这种AI恐慌就像19世纪人们砸毁蒸汽机一样。拉瑞安只是说了他们在做一件所有人都在做的事，结果却遭遇了疯狂的网络围攻。”

我甚至瞧见有人指责我们在《天国：拯救2》里运用了AI。我唯独清楚的是，我借助Topaz Labs对《天国：拯救1》中部分AI元素以及陈旧的低分辨率贴图做了放大处理。

“我并不喜欢AI生成艺术，但现实就是现实。AI会一直存在。它很吓人，但事实如此。就我个人而言，最让我害怕的是音乐领域，因为现在你甚至已经分辨不出是不是AI做的了。”

Daniel Vávra表示，虽然他不喜欢在创作核心内容上使用AI，但他能理解AI在制作耗时、重复、但并不关键的资产方面的价值。

“你知道我最讨厌做游戏的什么吗?一款游戏要做7年，300个人，花几千万美元。还有得在录音棚里花500个小时去录一堆完全通用、毫无意义的起哄台词和酒馆对白。”

如果AI能帮我用更精简的团队，像以前一样一年打造出一款史诗级游戏，我绝对举双手赞成。游戏研发依旧会配备美术总监、编剧、程序员和设计师，只是他们不用再耗费精力在那些单调乏味的事务上，而是可以全身心投入到真正关键的核心工作中。

“我有很多游戏创意，但我已经50岁了，而到目前为止，我平均7年才能做完一款游戏。如果AI能让我更快实现这些想法，我当然支持。”

谈到AI取代配音演员（近期因《ARC Raiders》引发争议），Daniel Vávra同样认为：AI适合无关紧要的对白，关键内容仍应由真人完成。

要是在RPG游戏里，你能向任何角色询问任何问题，那该多棒啊？好比打听路线，或是问问他们对邻居的看法？现在我们已经有这样的工具了（11labs就可以实现），你只需要给NPC设定好角色身份、背景故事、掌握的知识以及立场，他们就能跟你畅聊各种话题。

对于非剧情向的内容，这对玩家来说堪称革命性突破。毕竟用真人演员去录制无穷无尽的变化对白是不现实的，但可以把演员资源集中在过场动画和主线剧情上——像点一份香肠、询问去城堡的路线这类场景，根本不需要奥斯卡级别的表演水准。

Daniel Vávra最后表示，生成式AI在游戏行业的扩张是不可避免的，人们只能接受。

程序员同样会面临困境。不少程序员的岗位或许很快就会失去存在的必要——未来可能只需要软件架构师，由AI来完成代码编写，这一天的到来或许并不遥远。抗拒这种趋势，就如同当年人们抵制缝纫机、或者固执地选择骑马而非使用汽车和飞机一样徒劳。就像福特汽车诞生后，有多少以养马为生的人因此失去了工作呢？

“谁能分辨一个游戏是人写的代码还是AI写的?而当几分钟内、免费就能实现同样效果时，谁还愿意花几个月、几十万美元去做?”

“这场AI革命可能意味着人类的终结，现在没人知道。但它也可能意味着，任何人都能以极低的成本实现任何宏大的想法。做游戏会像写书一样简单。”

“游戏数量会爆炸。小众类型会回归。有些游戏会变得更好，也许只有少数。但垃圾作品也会很多——那又怎样?书和音乐领域早就充斥着平庸之作。”

“这也将终结大多数大型发行商，以及我们熟悉的好莱坞。没人再需要他们的钱和资源。就像Steam推动了独立游戏浪潮一样，AI将推动3A游戏的独立化。”

“当然，也可能天网先把我们全灭了。不管怎样，都无法阻止。”