《龙与地下城》（2000版）：从情怀驱动的影视企划跌落至票房惨败的银幕悲歌

2000年12月8日，龙族终得振翅高飞，将全球风靡的桌面角色扮演游戏《龙与地下城》搬上大银幕，以鲜活的光影为数十载的憧憬绘上了具象的色彩。至少在那时，所有人都怀揣着这样的期许。

《龙与地下城》这部独立电影的诞生，离不开考特尼·所罗门（Courtney Solomon）那份执着的热爱。作为这款游戏的忠实拥趸，他亲自担任制片人与导演，一心只为将这部作品搬上银幕。早在1991年，所罗门就从当时的版权方TSR手中拿到了电影改编权，然而影片的制作却耗费了近十年时间。TSR因混乱的商业运营一直饱受诟病，直到海岸巫师（Wizards of the Coast）接手这个IP，电影才终于得以启动拍摄。在此期间，影片预算也从最初的1亿美元大幅缩减至3500万美元，原本有意参与的大型制片厂和知名导演也相继失去了兴趣。

结果是一部剧本拙劣、导演平庸的电影，即使在当时，其CGI效果也令人尴尬（《指环王：护戒使者》仅一年后上映）。

影片围绕盗贼搭档里德利（贾斯汀·惠特林 饰演）与斯内尔斯（马龙·韦恩斯 饰演）展开，两人意外卷入邪恶法师普罗菲昂（杰瑞米·艾恩斯 饰演）的阴谋——后者妄图颠覆伊兹米尔女皇萨维娜（索拉·伯奇 饰演）的政权。在这个国度里，法师与非法师群体被严格划分为不同阶级，萨维娜一心想要终结这种歧视，而她手中那柄能操控黄金龙的法杖，正是支撑这一目标的关键力量。与此同时，普罗菲昂也在寻觅一件类似的器物，以求获得对红龙的控制权，巧的是，里德利和斯内尔斯恰好偷走了唯一能指引这件器物下落的地图。

艾恩斯在此片中体验了“《街头霸王》中劳尔·朱利亚式”的表演，否则无法解释他为何参演以及持续夸张的演技。

《龙与地下城》因粗糙的CGI（龙的特效或许是最明显的短板）常遭批评，不过核心问题其实出在剧本上。剧本由所罗门创作，可他在采访里提到，TSR握有剧本和导演的最终审批权（有说法称TSR老板洛林·威廉姆斯曾否决弗朗西斯·福特·科波拉与詹姆斯·卡梅隆的导演人选）。剧情设计既简单直白又显得杂乱（从留下悬念的结局能看出，所罗门本想把它打造成三部曲的开篇），而角色对话听着就像毫无创意的孩子在跑团桌上随口说的台词。

在这部充斥着老套桥段的电影里，女皇萨维娜摘得了“最烂俗台词奖”的桂冠。她在银幕上偶尔露面时，嘴里蹦出的那些空洞的乌托邦式废话，活像刚上完第一节社会学导论课、突然迷上马克思的大一新生在高谈阔论。电影里那条关于平等主义的支线剧情显得格外生硬，而当你发现主角的姓氏居然是“自由出生”（Freeborn）时，只会觉得更尴尬——这隐喻可真够“巧妙”的。

然而，《龙与地下城》显然对这类问题十分上心——早在《力量之戒》因相关设定惹得众多书迷不满的二十年前，就已引入了黑人精灵角色。这本该是项了不起的突破，可惜这位名叫诺尔达（克里斯汀·威尔逊 饰）的精灵，全片加起来只有三句完整台词，还穿着“女性化盔甲”最夸张的版本（甚至带乳头设计）。即便如此，她也比矮人埃尔伍德（李·阿伦伯格 饰）强些——后者顶着影史最假的胡子，整部电影里更是毫无作为。

不过话说回来，这部电影也不是全然没有可取之处。能明显感觉到所罗门对这个游戏的熟悉与热爱——有些场景和对话，活脱脱就是D&D桌游局里会出现的样子。比如那个盗贼非要去偷一颗明显没地方藏的巨型龙牙，简直是我见过最具D&D味儿的桥段之一。偶尔也有几个玩笑开得恰到好处，那些对桌面游戏的致敬也挺有意思（我最爱的一句是“我得给自己放个弱智术，才能把你带回家”）。盗贼公会那段戏做得相当不错，能看出创作者对游戏里陷阱机制的了解——写这段的人，怕不是被某些真·恶趣味DM留下过心理阴影吧。

可惜的是，那种本可凭借真诚感为影片增添魅力的“家庭游戏氛围”，却被淹没在大量粗制滥造的电影元素之中。在某一幕里，主角们潜入反派营地，其中一人指着《龙与地下城》中最恐怖也最具标志性的怪物之一惊呼：“瞧，眼魔！”可这怪物的表现却像只体型硕大、悬浮着的劣质CGI警犬，只是跟在几名守卫身后。后来，当韦恩斯饰演的角色丧命（或许是对他大部分台词都即兴发挥的惩罚）时，里德利饰演的角色立刻跪倒在地大喊“不！”，这恰恰印证了所罗门所言——他创作这部电影的主要灵感来源是《星球大战》。

确实，《龙与地下城》这部由粉丝创作的D&D电影，兼具该题材最亮眼的特质与（大体上）最糟糕的短板。就像你会料到一位新手DM为了追求酷炫效果，在营地随意安排眼魔当守卫那样，这部电影也有着类似的生涩感。距离影片结束还有30分钟时，两个毫无存在感的配角突然抛出重磅信息——主角“尚未意识到自身真正潜力”，可别说主角了，连我们观众都一头雾水，毕竟此前从未有任何情节对此有所暗示或铺垫。作为一名经验老到的DM，我一眼就能看穿这种为了转折而转折的仓促设计。

不幸的是，你不能用写D&D战役的方式来写电影。所罗门开始制作《龙与地下城》时年仅20岁，无论我们是想将混乱的结果归咎于他的经验不足、预算削减还是公司干预，这部电影仍然是激情和粉丝文化的惊人成就。它也不是完全的商业失败，考虑到它衍生了两部续集。我不建议你去查找它们。